静物素描作品(你觉得最难的静物是什么)
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2023-11-17
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1. 静物素描作品,你觉得最难的静物是什么?
静物素描是学习绘画的必修课,它让我们有更加宽裕的时间,去揣摩物体的结构和光影,研究远近虚实,比较不同质感的特点。
初学静物素描时,最怕的是画玻璃制品。玻璃制品的质感塑造,总是达不到要求,或者画得像透明塑料,或者在画面里不协调。还有一个难点就是不锈钢制品,难度绝不亚于玻璃品,谁画谁知道。
还有一些难处理的东西,不是因为技巧,而且因为繁琐。比如毛衣,粗麻布,干花等等。想画出质感,就要耐心去一点点磨蹭,非常考验耐心。
不过等过了新手期以后,初学时的难点都不复存在了。更难的东西,绝对不是型体和质感的塑造,而且如何让自己的画更有特点更有创新。
总之,靠手熟和技巧能够解决的问题都不是问题,无论天赋高低,只要下足功夫,都能办到。创新和突破才是伴随每个画者一生的难题。
2. 素描静物写生中结构线的虚实体量关系怎么表现?
素描绘画是由点、线、面组成。确定好了点,再为点找连接线,最后将线与线之间的面串联,使其在一张纸上立起来,成为一个空间,这就是素描。你所说的结构线指的是面与面之间的交界线,它是构成三维物体的一个框架。
“结构线的虚实”也就是结构线的粗细,深浅对比。
以你的视点为立足点,离你越近的就越具象,也就是越“实”反之亦然。
“体量关系”指的是各种物体间的分量感对比,好比一片羽毛和一个苹果同时存在与同一空间内,你就得用不同的手法去表现他们不同的质感。把握得好,体量关系就出来了。
而虚实,体量关系以及近实远虚都是素描中的节奏,这种节奏即是传统概念中的对比,包括方圆对比,明暗对比,大小对比,粗细对比,深浅对比等等。
学习是个反复地过程,因此建议你多补补几何素描课。
3. 20张速写多长时间可以画完?
你要是画的熟练的话一上午就可以画三张色彩,四K纸的话,最多一上午加一下午,素描也很快,一天吧!速写的正常要求是半小时三张。
不过你要是不熟练刚学的话…呼呼…呵呵…一上午能画一张素描就不错了…
4. 对于静物质感的表现有什么技法吗?
技法很多种,只要能实现你想要的都行。
有用手擦的,纸巾擦,纸笔擦,还有纯线条的,有乱线乱点多,都可以。
就是要理解对象是何种感觉给你,你画出来那种感觉
5. 静物素描如何画好?
1.确立构图 推敲构图的安排,使画面上物体主次得当,构图均衡而又有变化,避免散、乱、空、塞等弊病。
2.画出大的形体结构 用长直线画出物体的形体结构(物体看不见部分也要轻轻画出),要求物体的形状、比例、结构关系 准确。
再画出各个明暗层次(高光、亮部、中间色、暗部,投影以及明暗交接线)的形状位置。
3.逐步深入塑造 通过对形体明暗的描绘(从整体到局部,从大到小)逐步深入塑造对象的体积感。
对文要的、关键性的 细节要精心刻划。
4.调整完成 深入刻划时难免忽视整体及局部间相互关系。
这时要全面予以调整(主要指形体结构还包括色调、质感、空间、主次等等),做到有所取舍、突出主体
6. 素描静物该怎么起好型?
起型前,首先要先看一下静物,在脑子里构思好构图,画多大看起来更舒服,然后再观察静物有啥特征,要注重静物的结构和轮廓,可以多画一些辅助线帮助起型,一定要记住多看,多看静物之间的联系,还有就是熟能生巧,多画画就会自己总结经验了
7. 素描静物如何摆放?
一、根据生活的方式气息,并能充分展现出静物特点在摆放的时候要合情合理,能体现出生活气息的情调和自然美。因此,在选择静物前应先有构思,不要盲口拼凑一堆静物。
二、在摆放静物的时候要突出中心点就是静物组合的中心线或者说静物组合的主体、“主角”,然后逐渐变化、有对比。主体的选择尽量找比较大一点的静物,也能跟其他静物相结合,并能占画面的主要位置、起到影响配角静物素描的色调变化。
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1. 静物素描作品,你觉得最难的静物是什么?
静物素描是学习绘画的必修课,它让我们有更加宽裕的时间,去揣摩物体的结构和光影,研究远近虚实,比较不同质感的特点。
初学静物素描时,最怕的是画玻璃制品。玻璃制品的质感塑造,总是达不到要求,或者画得像透明塑料,或者在画面里不协调。还有一个难点就是不锈钢制品,难度绝不亚于玻璃品,谁画谁知道。
还有一些难处理的东西,不是因为技巧,而且因为繁琐。比如毛衣,粗麻布,干花等等。想画出质感,就要耐心去一点点磨蹭,非常考验耐心。
不过等过了新手期以后,初学时的难点都不复存在了。更难的东西,绝对不是型体和质感的塑造,而且如何让自己的画更有特点更有创新。
总之,靠手熟和技巧能够解决的问题都不是问题,无论天赋高低,只要下足功夫,都能办到。创新和突破才是伴随每个画者一生的难题。
2. 素描静物写生中结构线的虚实体量关系怎么表现?
素描绘画是由点、线、面组成。确定好了点,再为点找连接线,最后将线与线之间的面串联,使其在一张纸上立起来,成为一个空间,这就是素描。你所说的结构线指的是面与面之间的交界线,它是构成三维物体的一个框架。
“结构线的虚实”也就是结构线的粗细,深浅对比。
以你的视点为立足点,离你越近的就越具象,也就是越“实”反之亦然。
“体量关系”指的是各种物体间的分量感对比,好比一片羽毛和一个苹果同时存在与同一空间内,你就得用不同的手法去表现他们不同的质感。把握得好,体量关系就出来了。
而虚实,体量关系以及近实远虚都是素描中的节奏,这种节奏即是传统概念中的对比,包括方圆对比,明暗对比,大小对比,粗细对比,深浅对比等等。
学习是个反复地过程,因此建议你多补补几何素描课。
3. 20张速写多长时间可以画完?
你要是画的熟练的话一上午就可以画三张色彩,四K纸的话,最多一上午加一下午,素描也很快,一天吧!速写的正常要求是半小时三张。
不过你要是不熟练刚学的话…呼呼…呵呵…一上午能画一张素描就不错了…
4. 对于静物质感的表现有什么技法吗?
技法很多种,只要能实现你想要的都行。
有用手擦的,纸巾擦,纸笔擦,还有纯线条的,有乱线乱点多,都可以。
就是要理解对象是何种感觉给你,你画出来那种感觉
5. 静物素描如何画好?
1.确立构图 推敲构图的安排,使画面上物体主次得当,构图均衡而又有变化,避免散、乱、空、塞等弊病。
2.画出大的形体结构 用长直线画出物体的形体结构(物体看不见部分也要轻轻画出),要求物体的形状、比例、结构关系 准确。
再画出各个明暗层次(高光、亮部、中间色、暗部,投影以及明暗交接线)的形状位置。
3.逐步深入塑造 通过对形体明暗的描绘(从整体到局部,从大到小)逐步深入塑造对象的体积感。
对文要的、关键性的 细节要精心刻划。
4.调整完成 深入刻划时难免忽视整体及局部间相互关系。
这时要全面予以调整(主要指形体结构还包括色调、质感、空间、主次等等),做到有所取舍、突出主体
6. 素描静物该怎么起好型?
起型前,首先要先看一下静物,在脑子里构思好构图,画多大看起来更舒服,然后再观察静物有啥特征,要注重静物的结构和轮廓,可以多画一些辅助线帮助起型,一定要记住多看,多看静物之间的联系,还有就是熟能生巧,多画画就会自己总结经验了
7. 素描静物如何摆放?
一、根据生活的方式气息,并能充分展现出静物特点在摆放的时候要合情合理,能体现出生活气息的情调和自然美。因此,在选择静物前应先有构思,不要盲口拼凑一堆静物。
二、在摆放静物的时候要突出中心点就是静物组合的中心线或者说静物组合的主体、“主角”,然后逐渐变化、有对比。主体的选择尽量找比较大一点的静物,也能跟其他静物相结合,并能占画面的主要位置、起到影响配角静物素描的色调变化。
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